Пройдём путь от доски до оттиска и попробуем разные техники на практикеПечатная графика — это всегда немного эксперимент: доска, краска, бумага и оттиск.
В этой технике работали многие художники рубежа XIX–XX веков, и у каждого из них был узнаваемый стиль и технические секреты.
Анна Остроумова-Лебедева возродила в России цветную ксилографию: она первой стала печатать гравюры на дереве в несколько досок — по одной на каждый цвет, — и добилась почти акварельной прозрачности.
Именно она заразила печатной графикой многих мирискусников.
А Мстислав Добужинский делал гравюры-«моментальные снимки»: носил с собой записную книжку, фиксировал городские мелочи — вывески, дворики, окна, — а потом переносил их в офорты.
На занятиях будем знакомиться с разными техниками печатной графики: сделаем гравюру на картоне, пластике и линолеуме.
Попробуем и узнаем, чем отличается высокая печать от плоской и глубокой, будем процарапывать, делать оттиски, работать с линией, пятном и цветом.
А источником идей каждый раз станет сама выставка — от произведений Александра Бенуа и его современников — до архитектуры, садов и фонтанов Петергофа.
Расписание:1 ноября: Гравюра на картоне и пластике15 ноября: Гравюра на картоне и пластике29 ноября: ЛиногравюраРасписание: раз в две недели по воскресеньямДлительность занятия: 1,5 часаВ стоимость билета включено посещение выставки «Время музейных поэтов.
Вадим Знаменов и его Петергоф» и постоянной
Музей русского импрессионизма
Музей русского импрессионизма – частный музей русского искусства конца XIX – начала XX века. Футуристическое здание-цилиндр расположено на территории бывшей кондитерской фабрики «Большевик». В постоянной экспозиции наряду с картинами Константина Коровина, Валентина Серова, Игоря Грабаря встречаются произведения мастеров, которых многие могут открыть для себя впервые. Организуются персональные и тематические временные выставки, специальные программы включают образовательные, развлекательные и инклюзивные мероприятия.
Для посетителей музей был открыт 28 мая 2016 года. Более тысячи квадратных метров выставочных площадей, современная образовательная мультимедийная зона, учебная студия, кафе, магазин с книжной и сувенирной продукцией – новый музей по замыслу создателей должен был стать культурным пространством, объединяющим выставочную работу с научной, издательской и просветительской.
Постоянная экспозиция Музея русского импрессионизма охватывает значительный период времени. Самая ранняя картина «В овраге» Василия Поленова – учителя Константина Коровина и Валентина Серова – датирована 1879 годом. Многие картины, представленные сегодня в залах музея, были возвращены в Россию из-за рубежа. Десятилетия спустя на родине снова оказались «Лето» Николая Богданова-Бельского и «Горная деревня» Николая Дубовского. Картины Игоря Грабаря, Константина Юона и других выдающихся художников, на которые сегодня может взглянуть каждый, раньше практически нигде не выставлялись.
