Мюзикл-антиутопияПри поддержке АО «Альфа-Банк»«Алые паруса» – это сложная история о мире, в котором царит тьма, а единственный свет – это проблеск надежды.
Она становится крыльями, парусами, несущими в лучший мир.
Ведь если мы в него верим, значит, он существует.
Авторы либретто мюзикла «Алые паруса» по мотивам легендарной истории, сочиненной Александром Грином – Андрей Усачев и Михаил Бартенев.
Их смело можно назвать живыми классиками: они виртуозно владеют жанрами и драматургии, и поэзии.
Красивый слог, яркие образы, запоминающиеся стихи выделяют их творческий стиль.
Автор музыки – Максим Дунаевский, один из самых ярких композиторов конца ХХ века и наших времен, автор музыки к более, чем 60 фильмам (самые известные из них — несколько кинокартин про Д’Артаньяна и трех мушкетёров, «Ах, водевиль, водевиль…», «Карнавал», «Зелёный фургон», «Мэри Поппинс, до свидания!»), автор оперетт и мюзиклов, которые сегодня с успехом идут во многих театрах столицы и регионов.
Творческая команда, создающая мюзикл «Алые паруса» для Северского музыкального театра: Ольга Фурман из Петербурга, где она уже 30 лет связана с музыкальным театром «Зазеркалье».
Начав карьеру солисткой, вскоре она стала работать вторым режиссером, а в 2003 году получила режиссерское образование: окончила Российский государственный институт сценических искусств (РГИСИ), курс н. а.
РФ, профессора Александра Петрова.
В «Зазеркалье» она поставила более 10 спектаклей, многие из них побеждали на городских театральных конкурсах, а «Белый Клык» на музыку Анастасии Беспаловой вошёл в лонг-лист главной национальной театральной премии «Золотая Маска».
Также Ольга – преподаватель в РГИСИ и ставит спектакли со студентами.
А с 2021 года она сотрудничает с коллективом Детского театра мюзикла «Образ», где поставила несколько мюзиклов.
Алексей Левданский – сибиряк, он родился в Красноярске, там же окончил художественное училище им.
В.
И.
Сурикова по специальности театрально-декорационная живопись, а затем – Санкт-Петербургскую государственную академию театрального искусства по специальности художник-постановщик (мастерская профессора, зав. каф. сценографии и сценического костюма В.
Фирера).
Еще в студенческие годы Алексей начал сотрудничать с театром «Зазеркалье», где и сегодня служит художником.
Среди его работ – «Отелло», «Кармен», «Рождественская история», «Снегурочка», за сценографию которой он стал лауреатом театральной премии «Золотой Софит».
Также Алексей Левданский принимает участие во многих театральных проектах Санкт-Петербурга: был художником оперы Людвига ван Бетховена «Фиделио» на сцене Эрмитажного театра, иммерсивной оперы-спектакля «Ленора», которую играли в Тронном зале Екатерининского дворца в Царском селе.
Филипп Игнатьев из театральной семьи: его мать Анна Игнатьева много лет была главным художником Санкт-Петербургского «Театра сказки», отец, Игорь Игнатьев, режиссер, долгие годы возглавлял тот же театр.
Филипп окончил РГИСИ, его дипломной работой был «Макбет» У.
Шекспира.
Затем поступил в аспирантуру Российского института истории искусств, сектор художественной культуры.
Занимался американским и европейским мюзиклом, после защиты диссертации получил ученую степень.
С 2002 года Филипп Игнатьев работает театральным художником, занимается книжной графикой, дизайном костюма и интерьера.
Как художник постановщик и художник он участвовал в создании спектаклей санкт-петербургских театров: «Театр мюзикла», «Театр дождей», «Святая крепость», «Театр сказки», «Театр форте», «Зазеркалье», также работал в Самаре, в Нижневартовске.
За спектакль в стиле фэнтези «Элион.
Version 2.0» он стал лауреатом высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит».
Создать по-настоящему уникальный и яркий мюзикл-антиутопию, взяв за основу знаменитую историю, непросто.
Но у творческой команды наших «Алых парусов» есть своя задумка.
Это спектакль о надежде, которая не гаснет в сердцах.
Она теплится даже в мире тьмы и запустения, когда на острове остаются только выжившие после глобальной катастрофы.
Внутри них – пустота, отсутствие чувств и желаний, сиюминутная жизнь и моральное разложение.
А вокруг – только море, буйная стихия, забирающая навсегда.
Продолжительность: 2 часа 10 минут, с
Северский музыкальный театр
История Северского музыкального театра началась в мае 1957 года. Именно тогда в закрытом городе Северске был образован музыкально-драматический театр. В 60–70-е годы здесь зажглись звезды: Л. Травкина, Б. Киселев, С. Скорова, Л. Данилова и др.
В настоящее время театр, храня верность традициям музыкальной классики, находится в поиске новых форм. В его репертуаре появились такие жанры, как камерная опера, модерн-балет, мюзикл, музыкально-поэтическая композиция, музыкальная драма, оперы-буфф и др. Театр пробует различные сценические формы. Стали активно появляться спектакли малой формы.
Учреждение постоянно осваивает новые сценографические решения. Используются современные 3D-технологии, видеомэппинг. Театр не боится экспериментировать в выборе материала для своих постановок. За короткое время состоялись две мировые премьеры – водевиль К. Брейтбурга и Е. Муравьева «Так не бывает!» (2014 г.) и музыкальная комедия В. Баскина и О. Солода «Любовь без предрассудков» по пьесе В. Катаева (2015 г.), а также одна российская премьера – опера-буфф Ж. Оффенбаха «Синьор Фаготто» (2016 г.).