Премьера балета «Спящая красавица» состоялась в петербургском Мариинском театре в 1890 году.
Это была эпоха безраздельного владычества в русском балете Мариуса Петипа — француза, создавшего из хорошей европейской среднестатистической труппы феномен русского классического балета, который продолжает жить третье столетие.
Во многом это оказалось возможным благодаря сотрудничеству балетмейстера с Чайковским, чья симфоническая музыка помогла развитию и усложнению форм и содержания классического балета. «Спящая красавица» была их первой совместной работой.
Петипа, который к тому моменту почти полвека оттачивал форму большого сюжетного классического балета, снабжал Чайковского подробным планом, где был указан характер каждого музыкального номера и его длина с точностью до такта.
Чайковский отзывался на это таким разнообразием музыкальных структур и мелодий, что постоянно заставлял Петипа преодолевать давно сложившиеся привычки и искать новые приемы.
Облеченная в форму сказки, «Спящая красавица» сочетает безупречную драматургию, богатейшую музыкальную партитуру, многообразие театральных и танцевальных форм, сложную сценографию и чудеса театральной машинерии, а также исторические аллюзии и культурную многослойность.
Что «Спящая красавица» — это шедевр, с первого спектакля поняли не все, но уже к началу ХХ века она обрела статус вершины классического балета.
Спектакль быстро был признан образцовым, но был так сложен для постановки и исполнения, что в Москву его перенесли только в 1899 году.
Сделать это поручили Александру Горскому, который владел новой системой танцевальной нотации — записи танца.
Это позволило ему показать в Большом театре практически точную копию петербургского спектакля.
Московские артисты во время репетиций просто «влюбились» в молодого интеллигентного петербургского постановщика.
Успех работы, одобренной самим Петипа, положил начало «эпохе Горского» в московском балете, длившейся четверть века и ознаменовавшейся полным разрывом с петербургской традицией ради новых модернистских идей и попыткой воплотить на балетной сцене творческие идеалы Московского Художественного театра.
Зимний театр
Зимний театр – открытая театрально-концертная площадка вместимостью 953 места, ориентированная на фестивальную, проектную и гастрольную деятельность. Здесь ежегодно проходят такие масштабные проекты, как Зимний международный фестиваль искусств и Осенний фестиваль Юрия Башмета, международный фестиваль Игоря Бутмана Sochi Jazz Festival, фестиваль армейской песни «За веру! За Отчизну! За любовь!». Раз в два года театр принимает участников и гостей конкурса Юрия Григоровича «Молодой балет мира».
Торжественное открытие театра состоялось 15 мая 1938 года.
На сцену в разные годы выходили звезды театра, эстрады и кино: Любовь Орлова, Василий Качалов, Валерия Барсова, Давид Ойстрах, Елена Гоголева, Игорь Ильинский, Святослав Рихтер, Фаина Раневская, Иннокентий Смоктуновский, Борис Штоколов, Клавдия Шульженко… Из современников – Юрий Башмет, Валерий Гергиев, Владимир Спиваков, Хосе Каррерас, Денис Мацуев, Даниил Крамер, Жан Люк Понти, Ришар Гальяно, Александр Калягин, Игорь Бутман.
