Глория.
Танцевальный перформанс
Танцевальная компания «Земные радости»
Продолжительность 50 минут
Программа Новый танец
Новая работа Ани Кравченко и танцевальной компании «Земные радости» о том, как быть многими, о способности сонастроиться, которое создает искажение и избыток.
Глорией называют оптическое явление — радужные кольца вокруг тени наблюдателя, за спиной которого находится солнце.
Этот феномен доступен только на большой высоте и объясняется дифракцией света, отраженного в капельках облака.
Глория в этой работе становится метафорой отношений, которые подобно волновой природе света, в исключительных условиях производят непостижимое большее.
Специально для этой работы был собран расширенный состав компании — 15 танцовщиц, разный опыт которых объединил интерес к хореографии, учитывающей свободу принятия решений в реальном времени.
«В этой работе мне интересно развить такую остроту восприятия себя и других, которая недоступна нам в обычной жизни.
Дать пережить себе и зрителям сложность и красоту нашей человеческой способности собираться в ансамбль, альянс, ассамбляж» — Аня Кравченко о работе.
Танцевальная компания «Земные радости»
Хореография: Аня Кравченко.
Танец: Аня Баркалова, Саша Хвостова, Катя Лавренюк, Алина Самарина, Настя Попова, Аня Кравченко, Аня Болсуновская, Таня Заскалько, Натали Рупека, Арина Черных, Саша Ковалевская, Надя Гранкина, Лера Юдина, Инга Гурвич, Алина Несмиянова.
Композитор: Артем Макоян
Художник: Элиза Тимофеева
Художник по свету: Александр Скрыпник
Фотограф: Артем Сарки
Автор проекта:
Аня Кравченко — танцовщица, художница, хореограф и куратор.
В 2017 получила степень магистра в Международном институте современной хореографии в Монпелье, была резидентом проекта Wild Card в Брюсселе.
С 2017 года ее работы были представлены на 2-й Триеннале российского современного искусства Музея Гараж в Москве, 6-й Индустриальной биеннале современного искусства в Екатеринбурге, в Доме культуры ГЭС-2, Доме Радио и на других площадках.
С 2018 по 2026 — сокуратор Студии «Сдвиг», с 2023 — сокуратор фестиваля «Танец без ума от себя и от любви», с 2026 — куратор программы современного танца в Доме культуры ГЭС-2.
Как преподаватель сотрудничала с ММОМА, Лабораторией новых медиа, АРБ им.
Вагановой и другими площадками.
Александринский театр
Государственный академический театр драмы им. Пушкина – легендарный Александринский театр – является старейшим национальным театром России. Он был учрежден указом, подписанным императрицей Елизаветой 30 августа 1756 года. Дата основания театра является датой рождения русского профессионального театра. С XVIII по начало XX века он был главным императорским театром. Сегодня театр – национальное достояние России. Он входит в охранный список ЮНЕСКО.
В 1832 году театр получил здание по проекту Росси, ставшее одним из архитектурных символов Петербурга.
В Александринском театре бывали Пушкин, Лермонтов, Гоголь, Тургенев, Достоевский, Толстой, Чехов, Чайковский, Витте, Столыпин, Маннергейм и многие другие политики, коронованные особы, ученые, военные, деятели культуры.
Здесь состоялись премьеры практически всех произведений классики российской драматургии. На этой сцене играли прославленные актеры: от Каратыгина и Мартынова до Симонова и Черкасова. Тут работали знаменитые режиссеры: Мейерхольд, Вивьен, Козинцев, Товстоногов, Акимов. Сегодня театром руководит народный артист РФ, лауреат Государственных премий Валерий Фокин.
В течении предъюбилейного сезона 2005/2006 года в театре прошла реконструкция. В результате воссоздан исторический облик интерьеров, а сценическая площадка стала одной из самых технически оснащенных в России. Празднование в 2006 году 250-летия театра стало важнейшим событием государственной политики в области театрального искусства.
