Веками мировая культура обращалась к бессмертному образу вероломного обольстителя, берущему своё начало в средневековых легендах и сквозь многочисленные интерпретации дошедшему до наших дней.
И для каждого поколения Дон Жуан был близким и своим, и в каждой эпохе он отражался как в зеркале.
В вечном поиске недостижимого идеала он безбожно лгал женщинам, терзался противоречиями и скитался от одной любви к другой, пытаясь заполнить зияющую внутри пустоту.
Он насмехался над самой смертью и хватал Бога за бороду, бросая вызов небесам, готовый проиграть им собственную судьбу ни за понюшку табаку.
Так кто же он такой — наш современный Дон Жуан? И в чём сегодня заключён его персональный Ад?
Пётр Шерешевский вместе с артистами Театра МТЮЗ переосмысляют архетипический сюжет и задают свои вопросы мирозданию.
Московский театр юного зрителя, один из старейших театров Москвы нового времени, начал свою историю в 1920 году, став первенцем в нескончаемом ряду советских театров с безликим названием «ТЮЗ». У него были свои взлеты и падения, но надуманная советская специфика театра только для юного зрителя жестко ограничивала репертуар и творческие возможности режиссеров и актеров, самые одаренные из которых неизменно стремились поскорее покинуть «детский» театр.
Переменилось все в 1987 году – в день премьеры спектакля «Собачье сердце» Михаила Булгакова в постановке нового главного режиссера Генриетты Яновской. Спектакль стал не только началом новой эры МТЮЗа, но и символом возрождения свободного русского театра, после вынужденного подполья вновь заговорившего в полный голос. Голос, который благодаря триумфальным гастролям «Собачьего сердца» услышали в Европе (Германия, Франция, Бельгия, Швейцария, Югославия, Чехословакия, Польша и т. д.), Израиле, Турции. Рядовой детский театр стал «театром для людей», как говорит Генриетта Яновская, театром, который известен далеко за пределами России и каждая работа которого неизменно привлекает интерес международной театральной общественности.
МТЮЗ сегодня – театр двух режиссеров – Генриетты Яновской и Камы Гинкаса, сценографа Сергея Бархина и талантливой труппы.
