Пиноккио

Спектакль «Пиноккио» режиссёра Ярослава Жевнерова по пьесе Виктории Костюкевич.Ярослав Жевнеров обратился к знакомой каждому сказке Карло Коллоди и нашёл в ней скрытые за традиционным сюжетом важные вопросы о родительских ожиданиях и желаниях. Вместе с драматургом Викторией Костюкевич они переосмыслили историю о Пиноккио, выдвигая на первый план размышления о том, как мы учим детей, а дети нас.Главные герои спектакля сталкиваются с трудностями, чтобы принять несовершенство себя, несовершенство мира и понять, что именно в этом скрыта истинная красота и любовь. Благодаря наивным, непосредственным и где-то выходящим за рамки общепринятых норм поступкам деревянного мальчика, мастер Джеппетто сможет по-новому взглянуть на свою жизнь.Режиссёр определяет жанр постановки как «почти музыкальная трагикомедия о взрослении для детей и взрослых». Из сочетания актёрской игры и кукольного театра рождается волшебное пространство, где оживают фантазии детского воображения. Взросление, пусть и сложный, — это прежде всего путь к себе, полный приключений и радости!Режиссёр Ярослав Жевнеров: «История Пиноккио волновала меня с раннего детства. Я всегда чувствовал, что сказка скрывает гораздо больше, что есть некий тайный, сакральный смысл всего происходящего с деревянным человечком. Я бы хотел, чтобы на этот спектакль приходили родители с детьми. Смыслы, заложенные в нашей постановке, будут понятны всем». Команда спектакля:Режиссёр - Ярослав ЖевнеровРежиссёр по пластике - Александра КолосовскаяАвтор инсценировки - Виктория КостюкевичХудожник - Софья ШнырёваХудожник по свету - Анна КоротковаПомощник режиссёра - Татьяна ГражданкинаРоли и исполнители:Пиноккио - Александра ХованскаяДжепетто - Александр РезалинСверчок - Эльдар ДанильчикЛесоруб «Вишня», Учительница, Кукла-Марионетка, Лиса - Надежда ФлёроваТермит, Манджафоко, Лис, Голубь - Всеволод КремерКрыса, Ученица с золотой медалью, Девочка с Лавандовыми волосами - Евгения

В 1911 году был построен модный в то время электротеатр «Вулкан» с немым кино, куда с удовольствием ходила публика всех сословий. Правда, прожил этот электротеатр не долго, потому как в революцию и гражданскую войну у электротеатра не было денег на киноленты и кинопроизводство, а у людей не было сил смотреть кино.

С 1922 года «Вулкан» передали Рогожско-Симоновскому театру и Студии Вахтангова, и он служил филиалом Малого театра до 1930-х годов, когда перешел секретарю ВРК Рогожского района Москвы Сафонову (стал называться Театром Сафонова).

В 1946 году Театр Сафонова реорганизовали в Театр драмы и комедии, труппу которого составили воспитанники московских театральных студий и актеры периферийных театров. Но в 1960-е Театр стал одним из наименее посещаемых в столице, и его главному режиссеру Александру Плотникову пришлось уйти, передав бразды правления Юрию Любимову.

Юрий Петрович переименовал Театр в привычный теперь «Театр на Таганке», привел в него своих учеников из Щукинского училища вместе с их дипломным спектаклем «Добрый человек из Сезуана», который и стал открытием новой, современной «Таганки». Юрий Любимов, как сказочный доктор, оживил Театр, вдохнул в него новые идеи, поставил множество спектаклей и вновь вернул его модный имидж.

Режиссер руководил Театром в течение 20 лет, до 1984 года, когда был лишен гражданства СССР. В 1989 году Любимов вновь вернулся на должность худрука Таганки. Именно тогда в Театре произошел раскол и образовалось новое «Содружество актеров на Таганке».

В 2015 году на пост директора Театра на Таганке пришла Ирина Апексимова, российская актриса и режиссер театра и кино, театральный деятель, певица, телеведущая.

В 2022 году под руководством Ирины Апексимовой произошло воссоединение Театра на Таганке после тридцатилетнего раскола и объединение с театром «АпАРТе».

Московский театр на Таганке, продолжая идти в ногу со временем, вышел на новый уровень с качественным отличием от большинства Московских театров. «Театр – это многослойный пирог, где каждый зритель сможет найти себе что-то по вкусу» – говорит Ирина.