Слово «звукоцвет» из лексикона русских авангардистов является калькой с немецкого Klangfarbe (тембр).
Метафора окрашенного звука привлекала художников не только своей синестетичностью, но и потенциалом построения теории цвета, аналогичной музыкальной гармонии.
На фоне научных и художественных открытий рубежа веков авангардисты, с одной стороны, осмысляли историческое развитие музыкальной и колористической аккордики, а с другой — верили в создание живописного «Учения о гармонии», не уступающего трудам Римского-Корсакова или Шёнберга.
На лекции-концерте в пространстве выставки «Точка и линия» мы предлагаем взглянуть на историю европейской музыки XVIII–XX веков глазами абстракционистов.
Вы сможете увидеть тональность, обертоны и диссонансы в цвете, узнаете, что сближает гармонию импрессионизма с живописью Аристарха Лентулова, как искали звукоцвет Михаил Матюшин, Климент Редько, Соломон Никритин и почему для авангардистов была важна волновая теория света.
В программе: В.
А.
Моцарт, И.
Брамс, К.
Дебюсси, А.
Н.
Скрябин, А.
Шёнберг, А.
Пярт и другие.
Выставка «Точка и линия» в калининградском филиале Третьяковской галереи впервые станет площадкой для камерного музыкального проекта.
В окружении произведений геометрической абстракции ансамбль «Поток» представит цикл музыкальных лекций «Punctus contra punctum», посвящённый связи музыки и изобразительного искусства XX века.
Зрители смогут проследить, как рождалась абстракция из музыкального мышления, какова природа ритма в живописи и музыке, какие соответствия существуют между цветом и звуком.
Произведения И.
С.
Баха, В.
А.
Моцарта, А.
Н.
Скрябина, И.
Стравинского, О.
Мессиана, Ф.
Гласса, А.
Шнитке и других композиторов станут ключом к пониманию творчества Василия Кандинского, Роберта Фалька и других мастеров русского и европейского авангарда.
Исполнители: — Иван Дубинский — аспирант исторического факультета МГУ и артист Московского государственного академического симфонического оркестра. — Александра Мелдо — флейтистка, дирижёр и инструментовщик, педагог, выпускница Российской академии музыки им.
Гнесиных, художественный руководитель Детского оркестра «Академия джаза», лауреат всероссийских и международных конкурсов.
Фаундер музыкального пространства «Поток». — Никита Кочешков — фортепиано, выпускник и концертмейстер Российской академии музыки им.
Гнесиных, лауреат всероссийских и международных конкурсов, лауреат III конкурса композиторов «Партитура». — Ансамбль «Поток» — это камерный коллектив под руководством Александры Мелдо, дирижёра, и Ивана Дубинского, аспиранта исторического факультета МГУ и артиста Московского государственного академического симфонического оркестра. «Поток» создаёт уникальные программы, которые сочетают в себе лекционный формат, исполнение музыкальных произведений и искусствоведческий анализ.
Каждая встреча представляет собой лекцию-концерт, в которой гармонично сочетаются все три направления.
Все лекции-концерты проходят в пространстве выставки «Точка и линия».
Зрителю не требуется специальная подготовка — беспредметное искусство раскрывается через понятные музыкальные образы.
Продолжительность: 1 час 30 минут.
