Известный иранский композитор и мастер игры на традиционных инструментах Хамид Мотебассем представит публике программу своего квартета, вдохновлённую бессмертной поэзией Джалаладдина Руми.
Мероприятие пройдёт в рамках фестиваля искусств Востока «Даира».
Хамид Мотебассем — выдающийся иранский композитор, исследователь и виртуозный мастер игры на таре и сетаре.
Его творчество посвящено сохранению, осмыслению и трансляции классического персидского музыкального наследия.
В составе его квартета выступают лучшие мастера, для которых владение инструментом является не просто техникой, но формой духовной практики и философского высказывания.
Концерт станет не просто знакомством с традиционным репертуаром, а глубоким созерцательным путешествием через многовековую персидскую культуру.
Программа, основанная на богатой традиции классической персидской музыки, исследует пространство, где музыка и слово сливаются в единый поток, ведущий слушателя в мир любви, духовного поиска и внутренней трансформации.
Философские и мистические образы великого суфия Руми обретают в интерпретации квартета современное концертное звучание.
Проект выстраивает невидимый мост между древней персидской традицией и современной академической сценой, доказывая, что классическое наследие Ирана остаётся актуальным языком для разговора о вечном.
В исполнении квартета Хамида Мотебассема прозвучат утончённые мелодические линии и тонкие ритмические циклы, характерные для традиционных персидских инструментов — тара и сетара.
Персидская музыка предстанет перед слушателем как живое, дышащее искусство, в котором неразрывно связаны импровизация, поэзия и тонкий музыкальный диалог.
Каждая композиция будет постепенно разворачиваться, формируя особое звуковое пространство — одновременно медитативное и пронзительно эмоциональное.
Характерные тембры традиционных инструментов создают атмосферу глубокого погружения, позволяя ощутить особый звуковой мир, сформированный многовековой музыкальной культурой Ирана и Персии.
Программа юбилейного сезона традиционно насыщена концертами, кинопоказами, лекциями, объединяет пластическое искусство и научный дискурс.
Главные события фестиваля пройдут на ключевых культурных площадках города.
Новая сцена Александринского театра – уникальный многофункциональный театральный центр, не имеющий аналогов ни в России, ни на Западе, был открыт весной 2013 года. Разработанный Юрием Земцовым архитектурный проект бережно вписывает ансамбль зданий Новой сцены в историческую городскую среду между пл. Островского и наб. реки Фонтанки, по соседству с основным зданием Александринского театра. По замыслу работавших над проектом художественного руководителя Александринского театра Валерия Фокина, режиссера (ныне – художественного руководителя АБДТ им. Г.А. Товстоногова) Андрея Могучего и ректора СПбГАТИ Александра Чепурова, начало работы Новой сцены открывает новую страницу в истории старейшего национального театра России. Деятельность комплекса направлена на создание предпосылок к обновлению и развитию отечественного театра и сближение его с современной культурой, преодоление дистанции между современным театром и публикой, формирование новой зрительской аудитории.
На Новой сцене работают как признанные мастера – художественный руководитель Александринского театра Валерий Фокин, главный режиссер Николай Рощин, так и молодые режиссеры – Антон Оконешников, Андрей Калинин, Хуго Эрекссен и другие.
На Новой сцене проходят различные мероприятия – лекции, просветительские встречи, кинопоказы, концерты и выставки.
