Новый танец.
Вечер-диалог о современном танце. Вечер-экспресс-свидание сразу с тремя работами. Вечер-приглашение к интерпретациям.
Создательницы и исполнительницы работ приглашают в свои миры, чтобы после вместе со зрителем порассуждать о пережитом в течение этого часа.
Окраина.
«Окраина» — это то, о чём мы умалчиваем. Безымянное, далёкое, тайное место, которое одновременно пугает и притягивает. Всякий раз встреча с ним — это попытка встретиться с истиной о самом себе.
Это заброшенная территория самого себя, забытая даже памятью. Место хранящее безграничное знание, неизвестное и сокрытое. Не по этой ли причине мы забываем сами себя? Чтобы пробудиться вновь и отправиться на поиски непостижимой реальности?
Там, где раскрывается опасность, вырастает и спасительное.
Хореограф и исполнительница: Полина Прокопьева.
Смотри на меня, чтобы я исчез.
Правило первое: то, что вы замечаете, меняется от вашего взгляда.
Правило второе: долгое наблюдение стирает присутствие.
Правило третье: попытка запомнить разрушает миг.
Медитативное мерцание образов, созданных фигурами двух исполнительниц, открывает пространство для погружения внимания зрителя.
Хореографы и исполнительницы: Анна Баркалова и Ирина Поскоркова.
Рыба.
«Ихтис (Рыба) служил символом — как знак, по которому свои узнают друг друга».
«Рыба» — это абстрактное действо, где поднимаются темы веры и доверия к миру, основанные на символике известного жеста, который олицетворяет надежду и единство. Идея спектакля вдохновлена детскими воспоминаниями хореографа-постановщика о появлении в ее жизни жеста со скрещёнными пальцами, который в тот момент стал гарантией безопасности.
В «Рыбе» танцовщицы исследуют, как детские воспоминания и небольшие ритуалы формируют и помогают сохранить идентичность. Действие происходит в абстрактном мире, где невинность и доверие могут одновременно быть хрупкими и мощными. Сцена становится пространством диалога между персонажами: они обращаются к детским воспоминаниям, сталкиваются с неопределенностью, потерей и трагедией, и в каждой из историй простые жесты создают мосты между людьми.
Хореограф Ткаченко Диана создаёт пространство, наполненное личными магическими ритуалами, которые к тому же становятся частью хореографического языка. Специально для этого проекта был создан уникальный жестовый язык, благодаря которому танцовщики ведут диалог.
Хореография: Диана Ткаченко.
Танцовщицы: Василиса Рожкина, Дарья Кушнерова, Софья Вдовина, Алина Вербицкая, Елизавета Фортунатова.
Государственный академический театр драмы им. Пушкина – легендарный Александринский театр – является старейшим национальным театром России. Он был учрежден указом, подписанным императрицей Елизаветой 30 августа 1756 года. Дата основания театра является датой рождения русского профессионального театра. С XVIII по начало XX века он был главным императорским театром. Сегодня театр – национальное достояние России. Он входит в охранный список ЮНЕСКО.
В 1832 году театр получил здание по проекту Росси, ставшее одним из архитектурных символов Петербурга.
В Александринском театре бывали Пушкин, Лермонтов, Гоголь, Тургенев, Достоевский, Толстой, Чехов, Чайковский, Витте, Столыпин, Маннергейм и многие другие политики, коронованные особы, ученые, военные, деятели культуры.
Здесь состоялись премьеры практически всех произведений классики российской драматургии. На этой сцене играли прославленные актеры – от Каратыгина и Мартынова до Симонова и Черкасова. Тут работали знаменитые режиссеры – Мейерхольд, Вивьен, Козинцев, Товстоногов, Акимов. Сегодня театром руководит народный артист РФ, лауреат Государственных премий Валерий Фокин.
В течении предъюбилейного сезона 2005/2006 года в театре прошла реконструкция. В результате воссоздан исторический облик интерьеров, а сценическая площадка стала одной из самых технически оснащенных в России. Празднование в 2006 году 250-летия театра стало важнейшим событием государственной политики в области театрального искусства.
В 2012 году открылся театрально-концертный комплекс «Новая сцена Александринского театра», включающий сцену-трансформер, учебную и репетиционную сцену, медиацентр.
