Опыты драматических изучений. Моцарт и Сальери

<p>Экспериментальный проект «Опыты драматических изучений»</p><p>По мотивам произведений А.С. Пушкина </p><p>Моцарт и Сальери уже двести лет как заперты вместе в странном пространстве и снова и снова проигрывают ситуацию, в которую их поместил Пушкин. Как очистить классический текст от «затертости» постоянных повторов и цитирований? Опыт Александры Толстошевой «Моцарт и Сальери» использует для этого инструменты перформанса. Следуя заветам Пушкина, создатели спектакля предаются вольному искусству и пренебрегают презренной пользой. </p><p>Два актера и один музыкант (Павел Юринов, Андрей Феськов, Владимир Розанов) импровизируют, перекраивают мизансцены, меняются ролями, каждый раз заново воспроизводя пушкинский текст. Он может прозвучать два, три, четыре раза — все зависит от импровизационного потенциала перформеров. И в этих повторах рождается истинная история созависимости противоположных актерских темпераментов, музыкальных структур, ритмов и рифм. Истинная история Моцарта и Сальери.</p><p>Спектакль не имеет фиксированного времени. Он может быть остановлен перформерами в любой момент или идти «до последнего зрителя». Может быть «ясным как простая гамма» или запутаться в сложной алгебре взаимоотношений. Может пройти путь от капустника, когда «маляр негодный пачкает Мадонну Рафаэля», до пронзительной звенящей чистоты, возмущая в «в нас, чадах праха, бескрылое желанье» улететь. Зритель тоже волен уйти в любой момент или остаться до конца, чтобы, вторя Александру Сергеевичу, сказать:</p><p>«Нас мало избранных, счастливцев праздных...</p><p>Единого прекрасного жрецов».</p><p>Александра Толстошева: «Меня интересует игровой театр, эта условная формулировка действительно многое объясняет. Я не люблю концепций, я люблю, когда просто играют, чувствуют театр как игру. И в этом типе театра не важно, какие отношения мы исследуем: человеческие, бытийные — главное, в это сыграть. Я счастлива, что в БДТ благодаря Андрею Могучему мне удалось поработать с уникальными артистами: Андреем Феськовым (Моцарт), Павлом Юриновым (Сальери) и невероятным музыкантом Володей Розановым. Эти люди, помимо того, что они являются прекрасными артистами, умеют слушать, слышать, обладают огромным чувством самоиронии по отношению к театру, жизни, себе, и мне бы хотелось рассказать скорее про них, чем про себя или Пушкина».</p><p>О режиссере:</p><p>Александра Толстошева в 2016 году окончила режиссерский факультет Театрального института им. Б. Щукина (курс Ю. Н. Погребничко). Режиссер и артистка театра «Около дома Станиславского». Постановка Александры Толстошевой «День рождения Смирновой» по пьесе Л. Петрушевской в МТЮЗе была номинирована на премию «Золотая маска».</p><p>Творческая группа:</p><ul><li>Режиссер-постановщик: Александра Толстошева</li><li>Художник-постановщик, художник по костюмам: Елена Духан</li><li>Художник по свету: Константин Удовиченко</li><li>Автор музыкального оформления: Владимир Розанов</li><li>Кураторы постановки: Андрей Могучий, Александр Шишкин</li><li>Дежурные режиссеры: Михаил Воротников, Кирилл Демидов, Глеб Пихлакас</li><li>Помощники режиссера: Ирина Паршуто, Людмила Кузнецова, Евгения Петрова</li><li>Выпускающий заведующий постановочной частью: Виктор Кульгускин</li><li>Выпускающий продюсер: Анастасия Керенская</li></ul><p>Исполнители:</p><ul><li>Моцарт: Андрей Феськов</li><li>Сальери: Павел Юринов</li><li>Володя: Владимир Розанов</li></ul><p>При создании сценического текста использованы фрагменты текстов Юрия Кононенко.</p><p>В сценическом оформлении спектакля использована картина Юрия Кононенко «Птица над лодкой».</p><p>В спектакле звучит музыка:</p><p>Вольфганг Амадей Моцарт. Соната до мажор К. 330, I часть; Соната до мажор К. 545, I часть; Реквием, «Лакримоза» (Lacrimosа), (переложение для баяна В.В. Розанова); Соната ля минор К. 310, I часть (переложение для баяна В.В. Розанова).</p><p>Ю.И. Акулов, Л.П. Шишко. Там, где клен шумит.</p><p>Н.А. Римский-Корсаков. Опера «Моцарт и Сальери»: вступление к I сцене; I сцена — финальный монолог Сальери (переложение для баяна В.В. Розанова).</p><p>В.В. Розанов. Фантазия на тему «Лакримоза» (Lacrimosа) Вольфганга Амадея Моцарта; Сны Пушкина. </p><p>Фрагменты других произведений Вольфганга Амадея Моцарта и Н.А. Римского-Корсакова в свободной импровизации.</p><p>Песни российской и советской эстрады разных лет. </p><p>Премьера — 06.12.2024</p><p>Продолжительность спектакля — не имеет фиксированного времени</p><p>Спектакль предназначен для зрителей старше 16 лет.</p>