III Фестиваль искусств имени Ф.
И.
Шаляпина «Дар»
Самарский академический театр оперы и балета имени Д.
Д.
Шостаковича
Одноактные балеты на музыку Дмитрия Шостаковича «Барышня и хулиган» и «Ленинградская симфония»
В год 120-летия со дня рождения Д.
Д.
Шостаковича Фестиваль искусств имени Ф.
И.
Шаляпина обращается к творчеству великого композитора, чья музыка продолжает звучать сегодня по всему миру и находить отклик у новых поколений слушателей.
30 ноября 2026 г. (начало в 19.00) Фестиваль искусств имени Ф.
И.
Шаляпина «Дар» представляет на сцене Александринского театра программу возвращенных на сцену Самарского академического театра оперы и балета имени Д.
Д.
Шостаковича (Шостакович Опера Балет) одноактных балетов на музыку Дмитрия Шостаковича: «Барышня и хулиган» и «Ленинградская симфония».
«Барышня и хулиган» — хореографическая новелла в 7 эпизодах на музыку Дмитрия Шостаковича.
Хореография Константина Боярского.
Либретто Александра Белинского по киносценарию Владимира Маяковского.
Декорации и костюмы по эскизам Валерия Доррера.
Мировая премьера: 28 декабря 1962 года, МАЛЕГОТ, Ленинград
В Санкт-Петербурге Самарский академический театр оперы и балета им.
Д.
Д.
Шостаковича представляет реконструкцию оригинальной версии балета.
Дирижер-постановщик — Евгений Хохлов; балетмейстер-постановщик — Сергей Мохначёв; художник-постановщик — Андрей Войтенко (с использованием эскизов Валерия Доррера); художник по костюмам — Татьяна Ногинова (с использованием эскизов Валерия Доррера); художник по свету — Александр Наумов.
Премьера состоялась 15 сентября премьера 2023 года.
История «Барышни и хулигана» берет свое начало в 1895 году, когда была издана повесть итальянского писателя Эдмондо де Амичиса «Учительница рабочих».
В 1918 году на ее основе Владимир Маяковский написал сценарий к фильму «Барышня и хулиган», в котором снялся сам в роли хулигана.
Одноактный балет «Барышня и хулиган» впервые был показан на сцене Ленинградского Малого театра оперы и балета (в настоящее время — Михайловский театр) в 1962 году.
Либретто по мотивам одноимённого киносценария Владимира Маяковского написал Александр Белинский, балетмейстер Константин Боярский придумал хореографическое решение.
Декорации и костюмы были созданы по эскизам Валерия Доррера.
Музыка взята из трех балетов Дмитрия Шостаковича — «Болт», «Золотой век» и «Светлый ручей», также в партитуру вошли фрагменты из музыки Шостаковича к кинофильмам.
После премьеры балет начал своё триумфальное шествие: он был поставлен более чем в 20 городах Советского Союза, в том числе и на самарской сцене (тогда– Куйбышевский театр оперы и балета) в 1966 году, в постановке Светланы Шеиной.
«Ленинградская симфония».
Одноактный балет на музыку первой части Седьмой «Ленинградской» симфонии до мажор (1941, оp. 60) Дмитрия Шостаковича.
Премьера возобновления спектакля на сцене Шостакович Опера Балет состоялась 7 ноября 2020 года.
Либретто и хореография Игоря Бельского.
Мировая премьера: 14 апреля 1961, Театр оперы и балета имени С.
М.
Кирова (ныне Мариинский театр).
Над возобновлением спектакля в 2020 году работали: балетмейстер-постановщик Вячеслав Хомяков (Мариинский театр); художник-постановщик Андрей Войтенко (по эскизам Михаила Гордона); художник по костюмамТатьяна Ногинова (по эскизам Михаила Гордона); художник по свету Александр Наумов.
Работу над легендарной Седьмой симфонией Дмитрий Шостакович завершил в Куйбышеве, и именно на сцене Куйбышевского театра оперы и балета в марте 1942 года состоялась ее премьера.
Через два десятилетия на музыку первой части симфонии Игорем Бельским на сцене Театра и балета имени Кирова (ныне Мариинский театр) был поставлен балет.
Художественное оформление создавал художник-плакатист Михаил Гордон.
На балетной сцене «Ленинградская симфония» ознаменовала собой уход от реалистичности драматического балета предыдущей эпохи, 1930-х-1950-х годов, к новой, более абстрактной эстетике, в которой танцевальная структура строится сообразно музыкальной — эта эстетика получит название «хореографический симфонизм».
Балет состоит из трёх частей: «Безмятежное счастье», «Нашествие», «Реквием».
Его герои — Юноша и Девушка, чью безмятежную жизнь нарушает нашествие Варваров.
Ценой жизни Юноша даёт отпор врагам.
В Куйбышеве (ныне — Самара) балет «Ленинградская симфония» пришел в 1986 году, постановку осуществлял сам Игорь Бельский, дирижером-постановщиком стал главный дирижер театра Александр Говоров.
Это спектакль, как и новая постановка 2020 года, была оформлена по мотивам сценографии Михаила Гордона.
Состав:
Ленинградская симфония:
Барышня и хулиган:
Фестиваль искусств имени Ф.
И.
Шаляпина организован Некоммерческой организацией «Фонд возрождения Санкт-Петербурга» в партнерстве с Санкт-Петербургским государственным музыкальным театром имени Ф.
И.
Шаляпина при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга.
III Фестиваль искусств имени Ф.
И.
Шаляпина проходит в Санкт-Петербурге с 11 ноября по 2 декабря 2026 года.
Продолжительность спектакля 1 час 50 минут.
Спектакль идет с антрактом.
Государственный академический театр драмы им. Пушкина – легендарный Александринский театр – является старейшим национальным театром России. Он был учрежден указом, подписанным императрицей Елизаветой 30 августа 1756 года. Дата основания театра является датой рождения русского профессионального театра. С XVIII по начало XX века он был главным императорским театром. Сегодня театр – национальное достояние России. Он входит в охранный список ЮНЕСКО.
В 1832 году театр получил здание по проекту Росси, ставшее одним из архитектурных символов Петербурга.
В Александринском театре бывали Пушкин, Лермонтов, Гоголь, Тургенев, Достоевский, Толстой, Чехов, Чайковский, Витте, Столыпин, Маннергейм и многие другие политики, коронованные особы, ученые, военные, деятели культуры.
Здесь состоялись премьеры практически всех произведений классики российской драматургии. На этой сцене играли прославленные актеры: от Каратыгина и Мартынова до Симонова и Черкасова. Тут работали знаменитые режиссеры: Мейерхольд, Вивьен, Козинцев, Товстоногов, Акимов. Сегодня театром руководит народный артист РФ, лауреат Государственных премий Валерий Фокин.
В течении предъюбилейного сезона 2005/2006 года в театре прошла реконструкция. В результате воссоздан исторический облик интерьеров, а сценическая площадка стала одной из самых технически оснащенных в России. Празднование в 2006 году 250-летия театра стало важнейшим событием государственной политики в области театрального искусства.
