Фиделио (Концертный зал Мариинского театра)

Опера Людвига ван Бетховена.
Исполнители:
Солисты оперы и Симфонический оркестр Мариинского театра;
Дирижёр — Юстус Франтц.
Опера «Фиделио» (1804–1805) принадлежит к вершинам героического классицизма Бетховена. Композитор работал над ними в годы наполеоновских войн, когда героика не была ещё обесценена и отвергнута — циничный Венский конгресс, поставивший крест на героической эпохе в европейской истории, был ещё впереди.
Единственная опера Бетховена «Фиделио» (первоначально — «Леонора, или Супружеская любовь») написана в традициях французской «оперы ужасов и спасения». В ней использовано либретто Никола Буйи для одноимённой оперы Пьера Гаво (1798). В основу положен подлинный эпизод спасения женой из тюрьмы мужа, произошедший в Туре в годы террора. Что характерно, Буйи и Гаво от греха подальше перенесли действие в Испанию. Актуальный сюжет стал популярен, одновременно с Бетховеном над ним работал Фердинанд Паэр, который в свою очередь перенес действие в Польшу, поэтому в его опере Леонору зовут Зелиска, а тирана Пизарро — Мороский.
Обычно в «опере спасения» благородного героя вызволяют из заточения не менее благородные друзья, либо герой спасает возлюбленную. Здесь же всё наоборот: героиня больше не беспомощная жертва, она переодевается в мужское платье и спасает героя‑страдальца — вся система оперных амплуа приходит в движение! Бетховена также увлекла мрачная романтика тюрем и подземелий, столь популярная в революционную эпоху.
Премьера оперы состоялась 20 ноября 1805 года в Театре ан дер Вин. По иронии судьбы, она пришлась на оккупацию Вены французами, и офицеры революционной армии, ничего не поняв в спектакле, провалили его. Бетховен дважды перерабатывал партитуру, в частности, написав четыре (!) различные увертюры, но «Фиделио» так и суждено было остаться оперой с прекрасной музыкой и сложной сценической судьбой.

Здание Концертного зала исторически связано с Мариинским театром. В 1900 году по проекту Виктора Шретера на этом месте был построен Декорационный магазин и зал дирекции Императорских театров, перешедший в ведение Мариинского театра в 1917 году. Более ста лет в Декорационном зале создавались уникальные декорации к спектаклям, многие из которых до сих пор сохраняются в репертуаре театра. В сентябре 2003 года в здании Декорационных мастерских вспыхнул пожар, который уничтожил практически все хранившиеся там костюмы и декорации и повредил здание настолько, что, казалось, его невозможно восстановить.

В этой ситуации маэстро Гергиевым было принято решение построить на месте старого здания мастерских новый Концертный зал, полностью сохранив чудом уцелевший в огне исторический фасад. Вместе с этим с противоположной стороны, которая выходит на ул. Декабристов, сооружен новый фасад, являющийся своеобразным олицетворением архитектуры нового ХХI века. По замыслу Ксавье Фабра – автора проекта нового Концертного зала, его архитектурные особенности должны были органично сочетать элементы «века нынешнего и века минувшего».

29 ноября 2006 года в присутствии президента Владимира Путина, министра экономического развития Германа Грефа, министра финансов Алексея Кудрина, мэра Москвы Юрия Лужкова и губернатора Петербурга Валентины Матвиенко состоялась презентация нового Концертного зала Мариинского театра.

Открытие Концертного зала стало еще одной знаменательной датой в истории российского театра. Это единственный в России театрально-концертный комплекс высочайшего уровня, построенный в соответствии с современными достижениями строительной науки и изначально предназначенный для проведения концертных программ. В отношении технологий и акустических качеств, и в этом заслуга г-на Тойоты, новый зал сравним с лучшими концертными площадками мира, такими как концертный зал в Люцерне, Саппоро и Бирмингеме, Берлинская филармония, Гевандхаус в Лейпциге или Дисней Холл в Лос Анджелесе. В новом зале предусмотрена возможность желаемой трансформации сцены, в зависимости от программы каждого данного вечера. Так, управляемость отдельными блоками планшета сцены дает возможность вариативного расположения оркестровых групп или формирование оркестровой ямы. Зал также может использоваться и для сценических представлений оперных произведений, и для балетных постановок.