Директор театра (Концертный зал Мариинского театра)

Комедия с музыкой Вольфганга Амадея Моцарта. Исполняется с диалогами на русском языке, арии на немецком и итальянском языках сопровождаются русскими субтитрами.
Публика всегда хотела узнать, что же происходит по ту сторону рампы, — особенно её привлекают околотеатральные слухи, скандалы, интриги. Так было и два, и три века назад. В 1786 году австрийский император Иосиф II устроил состязание Моцарта и Сальери, заказав обоим одноактные оперы на закулисные сюжеты. Тогда выиграл Сальери, но суд истории — справедливо или нет — отдал победу Моцарту.
Зингшпиль Моцарта «Директор театра», представленный на тот конкурс, написан на нестареющий сюжет: импресарио (или, как сказали бы сегодня, продюсер) Франк устраивает кастинг в свою новую труппу. Каждая певица хочет быть примадонной, а певец — премьером, и для достижения этой цели и получения высокого гонорара они готовы на всё. Разумеется, в финале побеждает дружба.
В зингшпиле не только поют, но и разговаривают, поэтому перипетии сюжета понятны и неискушённому зрителю. Соревнуясь друг с другом, певцы исполняют коронные арии из своего репертуара, что даёт возможность включить в спектакль популярные оперные номера. А то, что действие происходит на сцене театра во время репетиций, позволяет разыгрывать эту историю в любой театральной декорации, в том числе и вечернего афишного представления.
Благодаря небольшой продолжительности, яркой сюжетной интриге, виртуозным ариям на грани вокальных трюков, эта опера может стать удачным выбором для первого посещения Мариинского театра.
Директор театра Франк получил долгожданное приглашение на фестиваль в город Румбург. Он сильно озадачен, ведь вся его труппа сейчас — это один-единственный человек, актёр-комик Буфф. Неунывающий и практичный Буфф берётся организовать прослушивание певцов. Один за другим претенденты с говорящими фамилиями — госпожа Херц («Сердце»), госпожа Зильберкланг («Серебряный звук»), господин Фогельзанг («Птичье пение») — приходят на «кастинг». Каждый демонстрирует свои достоинства, каждый хочет быть самым главным и самым высокооплачиваемым. Конкурентная борьба за статус и гонорары приводит к раздору, но Франк примиряет всех призывом оставить амбиции и вместе служить искусству.
Спектакль идёт без антракта.

Здание Концертного зала исторически связано с Мариинским театром. В 1900 году по проекту Виктора Шретера на этом месте был построен Декорационный магазин и зал дирекции Императорских театров, перешедший в ведение Мариинского театра в 1917 году. Более ста лет в Декорационном зале создавались уникальные декорации к спектаклям, многие из которых до сих пор сохраняются в репертуаре театра. В сентябре 2003 года в здании Декорационных мастерских вспыхнул пожар, который уничтожил практически все хранившиеся там костюмы и декорации и повредил здание настолько, что, казалось, его невозможно восстановить.

В этой ситуации маэстро Гергиевым было принято решение построить на месте старого здания мастерских новый Концертный зал, полностью сохранив чудом уцелевший в огне исторический фасад. Вместе с этим с противоположной стороны, которая выходит на ул. Декабристов, сооружен новый фасад, являющийся своеобразным олицетворением архитектуры нового ХХI века. По замыслу Ксавье Фабра – автора проекта нового Концертного зала, его архитектурные особенности должны были органично сочетать элементы «века нынешнего и века минувшего».

29 ноября 2006 года в присутствии президента Владимира Путина, министра экономического развития Германа Грефа, министра финансов Алексея Кудрина, мэра Москвы Юрия Лужкова и губернатора Петербурга Валентины Матвиенко состоялась презентация нового Концертного зала Мариинского театра.

Открытие Концертного зала стало еще одной знаменательной датой в истории российского театра. Это единственный в России театрально-концертный комплекс высочайшего уровня, построенный в соответствии с современными достижениями строительной науки и изначально предназначенный для проведения концертных программ. В отношении технологий и акустических качеств, и в этом заслуга г-на Тойоты, новый зал сравним с лучшими концертными площадками мира, такими как концертный зал в Люцерне, Саппоро и Бирмингеме, Берлинская филармония, Гевандхаус в Лейпциге или Дисней Холл в Лос Анджелесе. В новом зале предусмотрена возможность желаемой трансформации сцены, в зависимости от программы каждого данного вечера. Так, управляемость отдельными блоками планшета сцены дает возможность вариативного расположения оркестровых групп или формирование оркестровой ямы. Зал также может использоваться и для сценических представлений оперных произведений, и для балетных постановок.