Балет "КАРМЕН"

Балет в 2-х действиях на музыку Жоржа БизеХореография и либретто Михаила ВенщиковаБалет «Кармен» – спектакль Санкт-Петербургской компании «Арт-Центр «Сен-Мишель», хорошо известной зрителю в Европе, Японии, странах Южной Америки.
Премьерные показы балета состоялись в ноябре 2019 года в Брюсселе, на сцене Королевского Центра искусств BOZAR.
Позднее, в феврале 2020 года, со спектаклем познакомилась публика Мюнхенской филармонии GASTEIG.
Яркая оригинальная хореография делает спектакль непохожим ни на одну из ранее известных постановок знаменитого сюжета.
Выразительные ансамблевые сцены эффектно сочетаются с драматически наполненными танцами главных персонажей.
Особого внимания заслуживает сценическое оформление балета, в котором художникам удалось передать ускользающую атмосферу старой Испании, используя возможности анимированной проекции.
Хореограф-постановщик: Михаил ВенщиковМузыкальный консультант: Валентин БогдановХудожественная концепция оформления: нар.
художник России Вячеслав ОкуневХудожник-постановщик: Татьяна КоролёваХудожник-видеографик: Виктория ЗлотниковаАссистенты хореографа: Евгения Костылева, Елена Панкова, Виталий Видинеев, Йохан Госсанс, Ольга ПорывкоТехнический директор: Максим Маринин Технолог костюмов: Евгения ЕрмоленковаГрим: Анна Розадорская, Анна ЧекмарёваСлово автораИстория Кармен – почти идеальный повод заглянуть внутрь себя.
Любовный треугольник, в который выстраиваются образы офицера Хозе, Тореадора и Кармен, не подразумевает деления на правых и виноватых.
У каждого героя здесь своя правда и свой непрописанный сценарий того, как нужно жить, любить и умирать.
С самого начала работы над спектаклем форма одноактного балета-фрески показалась мне недостаточной для раскрытия образов главных персонажей.
Более всего мне хотелось избежать тех штампов, что утвердились за без малого двести лет в их трактовке на оперной и балетной сцене.
Так, в Хозе я ставил своей целью показать не гордого ревнивца, но сомневающегося человека, который разрывается между любовью и долгом.
Тореадор, чей образ холодного красавца стал эталонным, в нашем балете стремится вырваться за отведенные ему границы маскулинной инфернальности.
В своём извечном сопернике, быке, он видит друга и брата, который один знает цену всех его побед и поражений.
Наконец, в прочтении образа Кармен наиболее важным для меня является её фатальный страх одиночества, от которого не спасают ни вера, ни красота.
Другой причиной, согласно которой наш балет обрёл формы двухактной постановки, стала гениальная музыка Жоржа Бизе.
Не только всем известная опера, но также редко исполняемые произведения композитора, сложились в сложную палитру образов, посылов и смыслов, хореографическое воплощение которых стало для меня равно увлекательной и ответственной

Эрмитажный театр – один из старейших в Санкт-Петербурге и в России – был построен архитектором Джакомо Кваренги по заказу императрицы Екатерины II в 1783–1789 годах на месте бывшего Зимнего дворца Петра I. Зрительный зал устроен наподобие античного амфитеатра.

Первый сезон в Эрмитажном театре открылся еще до завершения отделочных работ, 16 ноября 1785 года, представлением оперы «Мельник, колдун, обманщик и сват». 20 января 1789 года состоялась премьера комической оперы «Горе-богатырь Косометович», либретто к которой написала сама императрица Екатерина II.

Интересная страница в жизни театра связана с концом XIX – началом XX века. На сцене театра выступали Ф. И. Шаляпин, Л. В. Собинов, М. Ф. Кшесинская, А. П. Павлова, А. Я. Ваганова.

Сегодня это одна из самых популярных сценических площадок Петербурга. Репертуар театра включает как золотую классику балета – «Лебединое озеро», «Щелкунчика» или «Спящую красавицу», так и классические оперные спектакли из репертуара Камерного музыкального театра «Санктъ-Петербургъ Опера», Центра оперного пения Г. П. Вишневского, а также музыкальные спектакли в исполнении артистов «Петербург-концерта» (художественный руководитель – народный артист РФ С. Стадлер).

При этом на сцене можно увидеть не только классические постановки, но и такие события, как Digital Opera – фестиваль на стыке театрального искусства и современных технологий. Кроме того, в Эрмитажном театре проходят научные конференции, семинары, симпозиумы и другие события.