Премьера!
«Странный господин» по пьесе Мольера «Господин де Пурсоньяк» в постановке Скворцова — главная и самая ожидаемая премьера юбилейного сезона.
Помимо комедии «Господин де Пурсоньяк», относящейся к позднему периоду творчества Мольера (1669 г.), в основу спектакля вошли фрагменты других его пьес: «Тартюф» и «Мизантроп».
Режиссер Скворцов меняет оптику восприятия, задавая истории сватовства образованного и состоятельного провинциального дворянина, господина де Пурсоньяка, к парижской красавице, чье сердце уже занято другим, современное звучание. Его спектакль о том, как ни в чем не повинный господин становится жертвой преследований и «хейта» со стороны актеров-аниматоров, которые пытаются не только расстроить свадьбу, но и выставить его сумасшедшим, обвинив в тяжких грехах. Сможет ли Пурсоньяк выйти победителем над организаторами интриг, зрители узнают в самом финале.
Жанр этого динамичного, яркого и веселого спектакля — «сатирическая комедия», отсылающая зрителей к французской комедии положений, в которой сцены буквально «нанизываются» одна на другую. В постановке используются различные приемы театра масок, художник Ирина Кондрашова создала оригинальные костюмы и декорации, передающие фарсовый дух мольеровского театра. Сцена Театра «Человек» превращается в шахматную доску, на которой персонажи-интриганы меняют «маски» и костюмы, затягивая Пурсоньяка в водоворот игры.
Несмотря на заявленный жанр, спектакль дает пищу для серьезных размышлений. Прежде всего, о том, как честному человеку доказать свою невиновность, и может ли безобидное, на первый взгляд, лицедейство превратиться в жестокий эксперимент.
Источник: chelovek-theatre.ru
Эстетическое пристрастие театра выражено в тяготении к трагическому гротеску, позволяющему добиваться смысловой и эмоциональной заостренности.
Сложная ситуация 80-х поставила «Человека» в условия существования театра андеграунда. Когда в стране произошли перемены в политике и культуре, «Человек» оказался в центре внимания театральной Москвы, в 1986 г. получил официальное признание и здание в центре города. В период с 1976 по 1983 г. были запрещены для публичного исполнения спектакли «Владимир Маяковский», «В открытом море» и «Эмигранты» С. Мрожека, «Картотека» Т. Ружевича, «Реквием для губной гармоники» Э. Ветемаа. Легализация театра сразу же повлекла за собой приглашения к участию в театральных фестивалях и зарубежных гастролях. География гастролей говорит сама за себя: ФРГ, США, Италия, Польша, Венгрия, Великобритания, Финляндия, Швейцария, Аргентина, Венесуэла, Франция и др.
Спектакли театра, прошедшего в свое время через серию запретов и тяготы полулегального существования, неоднократно были отмечены дипломами международных и отечественных фестивалей и широко освещены в прессе. В театре и за пределами страны осуществлены совместные проекты с польскими, шведскими, английскими, французскими актерами и режиссерами.
Директор – почетный работник культуры города Москвы Владимир Месхишвили.
Заместитель директора – Наталья Тураева.
Главный режиссер – заслуженный артист России Владимир Скворцов.
